BIO Jorge Cabrera
Artista multidisciplinar, educador e investigador independente, trabalha entre o Brasil e Portugal há mais de 25 anos. O seu trabalho artístico aborda sujeitos, territórios, paisagens e culturas em trânsito e em situação de periferia, recontando a história, criando convivências entre sujeitos e promovendo a inserção de corpos e das suas diversidades para além do Sul. A sua expressão artística recorre à apropriação de arquivos, performances e happenings em formato de fotografia e vídeo, bem como a expressões plásticas como pintura, gravura, desenho e livros de artista, entre outras.
É doutorado em Arte Contemporânea pelo Colégio das Artes da Universidade de Coimbra (2022), com a tese «Estrela do Sul: Corpo abjetado e empoderamento racial — pensamento e prática experimental em arte contemporânea socialmente comprometida». É mestre em Artes pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (2011), com a dissertação «O ritual como paradigma no processo e na criação plástica: um estudo comparativo entre a produção artística de Armando Reverón (Venezuela, 1889–1954) e Arthur Bispo do Rosário (Brasil, 1909–1989)».
Participa regularmente em exposições coletivas e individuais, entre as quais: Linha de Fuga, com curadoria de Marinah Raposo, Convento de São Francisco / Baixa de Coimbra, Coimbra (2025); «MIT EINER PALME SPIELEND», com curadoria de Isabel Calado, Centro Cultural Penedo da Saudade, Coimbra (2025); «Anozero — Ágora» (2024), com curadoria de Nelson Ricardo, intervenção urbana, Coimbra; 150 artistas(2023–2024), Galeria Sete, Coimbra; «Viva Brasil — 200 anos da independência» (2022), Galeria Colégio das Artes / Universidade de Coimbra; «Ágora» — Bienal da Maia (2021), com curadoria de José Manuel Santos Maia; artista convidado da 22.ª, 23.ª e 24.ª Bienal Internacional de Arte de Cerveira (2020 e 2022); Coimbra (2021); Coletivo Sesla — ocupações no Museu da Ciência, Salão Brazil, Rio Mondego e Convento de São Francisco, Coimbra (2017–2019); Open Call, Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (2019); Motel Coimbra #4 — Mundos em trânsito, Galeria Colégio das Artes, Coimbra (2019); Suspensões do Inefável (residência artística), Colégio das Artes da Universidade de Coimbra (2018); ARCO BH — Feira de Arte Contemporânea, Galpão Paraíso, Belo Horizonte (2017); Exposição Itinerante: Palácio das Artes (Belo Horizonte), Museu dos Contos (Ouro Preto) e Congresso Nacional (Brasília) (2009); Grands et Jeunes d'Aujourd'hui, Espace Auteuil (Paris, 2002) e Espace Eiffel-Branly (Paris, 1997); Banque et Caisse d'Épargne de l'État (Luxemburgo, 1997); Centro Cultural Patrícia Galvão (Santos, 1994).
Entre as exposições individuais destacam-se: «Wanted my ancestry now», projeto Bases Galerias Verticais, com curadoria de Isabel Calado, Museu Nacional de Arte Contemporânea – MNAC, Lisboa (2025); «Contratempo», no ciclo Mimesis — Teatro e Artes Performativas, Universidade de Coimbra (2022); Galeria Antonio Berni (Rio de Janeiro, 2011); Galeria Primeiro Andar (Belo Horizonte, 2009); Centro Cultural Vila Fátima — Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte (2008); Aliança Francesa (Belo Horizonte, 2006); Instituto do Património Histórico e Artístico Nacional — IPHAN (Tiradentes, 2005); Casa de Cultura Estácio de Sá (Belo Horizonte, 2004); Embaixada da Venezuela (Brasília, 1998; Madrid, 1993); Fundación Casa Simón Bolívar (Havana, 1994).
Em 2024 recebeu o Prémio PNA — Programa Nacional das Artes, pelo trabalho desenvolvido ao longo de cinco anos na Anozero — Bienal de Coimbra, no segmento de fruição e mediação. Foi selecionado para a Open Call New North, promovida pela Latinos Creative Society of the University of the Arts London e pela Exposed Arts Projects (Londres, 2019); recebeu o Prémio da 20.ª Bienal Internacional de Arte de Cerveira (2018); foi selecionado no Salão Grands et Jeunes d'Aujourd'hui para expor no Banque et Caisse d'Épargne de l'État de Luxembourg (1997); e recebeu o Prémio Único do Salón Luis Alfredo López Méndez (Caracas, 1996).
Em articulação com o trabalho de atelier, desenvolve atividade como investigador, formador e arte-educador, participando regularmente em seminários, congressos, projetos de curadoria educativa, programação e mediação cultural. Atualmente, é coordenador do programa educativo do Círculo de Artes Plásticas de Coimbra e da Anozero — Bienal de Coimbra.
Mais sobre o artista
https://coimbra.academia.edu/jcabrera
https://artveine.com/151-jorge-cabrera
https://www.instagram.com/jorge.cabrera.art/
https://www.instagram.com/educator.art
https://www.youtube.com/@jorgecabreragomez2058
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BIO Jorge Cabrera
Multidisciplinary artist, educator, and independent researcher, he has worked between Brazil and Portugal for over 25 years. His artistic practice engages with subjects, territories, landscapes, and cultures in transit and in peripheral conditions, re-narrating history, fostering forms of coexistence between subjects, and promoting the inclusion of bodies and their diversities beyond the Global South. His artistic expression draws on archival appropriation, performance, and happenings in the form of photography and video, as well as plastic practices such as painting, printmaking, drawing, and artist's books, among others.
He holds a PhD in Contemporary Art from the Colégio das Artes, University of Coimbra (2022), with the dissertation "Estrela do Sul: Abjected Body and Racial Empowerment — Thought and Experimental Practice in Socially Engaged Contemporary Art." He earned a Master's degree in Arts from the School of Fine Arts of the Federal University of Minas Gerais (2011), with the thesis "Ritual as Paradigm in Process and Plastic Creation: A Comparative Study between the Artistic Production of Armando Reverón (Venezuela, 1889–1954) and Arthur Bispo do Rosário (Brazil, 1909–1989)."
He regularly participates in group and solo exhibitions, including: Linha de Fuga, curated by Marinah Raposo, Convento de São Francisco / Baixa de Coimbra (2025); "MIT EINER PALME SPIELEND", curated by Isabel Calado, Centro Cultural Penedo da Saudade, Coimbra (2025); "Anozero — Ágora" (2024), curated by Nelson Ricardo, urban intervention, Coimbra; 150 Artists (2023–2024), Galeria Sete, Coimbra; "Viva Brasil — 200 Years of Independence" (2022), Galeria Colégio das Artes / University of Coimbra; "Ágora" — Maia Biennial(2021), curated by José Manuel Santos Maia; invited artist at the 22nd, 23rd, and 24th International Art Biennial of Cerveira (2020 and 2022); collective interventions with Coletivo Sesla at the Science Museum, Salão Brazil, Mondego River, and Convento de São Francisco, Coimbra (2017–2019); Open Call, Círculo de Artes Plásticas de Coimbra (2019); Motel Coimbra #4 — Worlds in Transit, Galeria Colégio das Artes (2019); Suspensões do Inefável (artist residency), Colégio das Artes, University of Coimbra (2018); ARCO BH — Contemporary Art Fair, Galpão Paraíso, Belo Horizonte (2017); Touring Exhibition: Palácio das Artes (Belo Horizonte), Museu dos Contos (Ouro Preto), and National Congress (Brasília) (2009); Grands et Jeunes d'Aujourd'hui, Espace Auteuil (Paris, 2002) and Espace Eiffel-Branly (Paris, 1997); Banque et Caisse d'Épargne de l'État (Luxembourg, 1997); Centro Cultural Patrícia Galvão (Santos, 1994).
Among his solo exhibitions are: "Wanted my ancestry now", Bases Galerias Verticais project, curated by Isabel Calado, Museu Nacional de Arte Contemporânea — MNAC, Lisbon (2025); "Contratempo", Mimesis — Theatre and Performing Arts Cycle, University of Coimbra (2022); Galeria Antonio Berni (Rio de Janeiro, 2011); Galeria Primeiro Andar (Belo Horizonte, 2009); Centro Cultural Vila Fátima — Municipal Foundation of Culture of Belo Horizonte (2008); Alliance Française (Belo Horizonte, 2006); National Institute of Historic and Artistic Heritage — IPHAN (Tiradentes, 2005); Casa de Cultura Estácio de Sá (Belo Horizonte, 2004); Embassy of Venezuela (Brasília, 1998; Madrid, 1993); Fundación Casa Simón Bolívar (Havana, 1994).
In 2024, he received the PNA Award — National Arts Program, for five years of work with Anozero — Coimbra Biennial, in the field of audience engagement and mediation. He was selected for the Open Call New North, promoted by the Latinos Creative Society of the University of the Arts London and Exposed Arts Projects (London, 2019); received the Prize of the 20th International Art Biennial of Cerveira (2018); was selected for the Grands et Jeunes d'Aujourd'hui Salon to exhibit at Banque et Caisse d'Épargne de l'État de Luxembourg (1997); and received the Sole Prize at the Salón Luis Alfredo López Méndez (Caracas, 1996).
Alongside his studio practice, he works as a researcher, lecturer, and art educator, regularly participating in seminars, conferences, educational curatorship projects, programming, and cultural mediation. He currently coordinates the educational program of the Círculo de Artes Plásticas de Coimbra and Anozero — Coimbra Biennial.
More about the artist
https://coimbra.academia.edu/jcabrera
https://artveine.com/151-jorge-cabrera
https://www.instagram.com/jorge.cabrera.art/
https://www.instagram.com/educator.art
https://www.youtube.com/@jorgecabreragomez2058